Éiru : comment une jeune guerrière aux cheveux roux a conquis la shortlist des Oscars
Un court‑métrage d’animation 2D, né d’une expérience intime et d’un travail de studio pointu, se retrouve parmi les quinze œuvres présélectionnées pour les Oscars 2026. Éiru, signé Giovanna Ferrari et produit par Cartoon Saloon, raconte l’histoire d’une jeune fille déterminée à être prise au sérieux dans un monde d’hommes, tout en affrontant une sécheresse mystérieuse qui menace son village. Ce récit, à la fois personnel et engagé, mêle adolescence, écologie et émancipation féminine — des thèmes qui résonnent particulièrement aujourd’hui.
De l’idée intime à la fiction universelle
Giovanna Ferrari confie que son point de départ est profondément personnel. Mère d’une adolescente, elle se souvient des tensions de l’adolescence — l’envie de plaire, la difficulté à trouver sa place — et transpose ces émotions dans le personnage d’Éiru. Cette quête d’identité, ce besoin de prouver sa valeur dans un univers patriarcal, nourrit la narration. La sécheresse qui frappe le village devient une métaphore : il s’agit autant de sauver l’environnement que de retrouver sa propre voix.
Une héroïne singulière et symbolique
Éiru est petite, frêle, mais d’un courage inouï. Ses cheveux roux — image forte et identifiable — accentuent son statut d’outsider. Ironiquement, sa taille devient une force : seule assez menue pour descendre dans les cavités profondes et révéler la cause de la sécheresse. Ce choix narratif renverse le trope classique de la puissance physique, privilégiant l’ingéniosité, la détermination et l’empathie. L’histoire valorise ainsi une manière féminine de résilience, loin des caricatures guerrières traditionnelles.
Une production 2D exigeante et inventeuse
Le film a été réalisé en 2D, combinant plusieurs outils professionnels : TVPaint pour l’animation principale, Moho pour certains personnages secondaires et Toon Boom pour les effets spéciaux. Ce mélange technique permet d’obtenir un rendu à la fois fluide et texturé : le mouvement d’Éiru se détache par sa douceur, tandis que les guerriers affichent une rigidité presque mécanique, accentuant le contraste entre individualité et conformisme social.
Cartoon Saloon : un écrin pour une voix nouvelle
Présenter Éiru sous l’égide de Cartoon Saloon — studio irlandais reconnu pour ses productions d’animation de qualité — donne au film une visibilité internationale. Nora Twomey, productrice, souligne que le studio soutient souvent des œuvres singulières ; Éiru, né hors des circuits institutionnels, est l’exemple d’un projet qui prospère grâce à la créativité et à la flexibilité d’une petite équipe.
Les thèmes qui font écho aujourd’hui
Ces fils rouges donnent au court une dimension universelle : l’action d’Éiru parle autant aux jeunes qu’aux adultes, et touche à la fois l’intime et le collectif.
Portrait de Giovanna Ferrari : parcours d’une réalisatrice européenne
Après un lycée scientifique à Bologne, Giovanna Ferrari s’est formée à l’animation au Centre national de cinéma de Turin puis a passé une décennie à Paris, travaillant sur plusieurs projets européens. Son parcours l’a conduite à collaborer sur des films marquants comme Song of the Sea et WolfWalkers, puis à rejoindre Cartoon Saloon, où elle poursuit son rêve de raconter en 2D des histoires profondes. Éiru est la synthèse de son expérience de storyboardeuse, d’animatrice et désormais de réalisatrice.
Un court tourné en temps contraint, mais riche d’inventivité
Éiru a été conçue sur un laps de temps limité : le projet a profité d’une fenêtre entre autres productions. Cette contrainte a poussé Ferrari et son équipe à l’économie de moyens, à l’audace technique et à la concentration thématique. Le résultat est un film dense, qui emploie la couleur, la texture et le mouvement pour raconter plus qu’un simple récit d’aventure : une initiation et une prise de parole.
Quelles chances aux Oscars ?
Entrée dans la shortlist des quinze courts, Éiru attend désormais l’annonce des cinq nominations définitives, prévue le 22 janvier. Entrer dans la sélection est déjà une reconnaissance notable : cela place le film parmi les œuvres les plus regardées de la saison et souligne la force de la création européenne en animation. Si Éiru franchit l’étape suivante, ce serait un triomphe pour Giovanna Ferrari, pour Cartoon Saloon et, plus largement, pour les récits animés centrés sur des parcours féminins.
Pourquoi Éiru résonne avec notre époque
Au‑delà de la qualité visuelle, Éiru résonne parce qu’elle combine des préoccupations actuelles — climat, égalité, enfance — avec une narration intime et émouvante. Elle montre comment, même petite, une voix peut déplacer le cours des choses. Pour les lectrices et lecteurs de Terra‑Femme, le film offre aussi un miroir : la difficulté de trouver sa place, la puissance des actes modestes et l’importance de raconter des histoires qui célèbrent la force féminine sous toutes ses formes.
